Meio Ambiente e Artivismo

No século XXI, surgiu o termo “artivismo”. Este neologismo (arte + ativismo) é utilizado para designar a defesa de princípios pela arte. Para alguns artistas, determinadas discussões o atravessam tanto que são refletidas em suas produções. Apesar do novo conceito, o apoio de ideais sempre existiu no campo artístico. Para se aprofundar nesta questão, voltaremos nossos olhares para um passado relativamente recente e que se desdobra na contemporaneidade.  

Na segunda metade da década de 1960, destacaram-se os primeiros debates globais sobre meio ambiente. Com esta crescente preocupação, nasceu, nos Estados Unidos e na Europa, um movimento apelidado de Land Art, Earth Art ou Earthwork. Geralmente traduzido como “arte da terra”, é marcado pelo uso de recursos naturais na criação de obras. Sua origem é pontuada na exposição “Earthworks”, na Dwan Gallery (Nova Iorque, EUA), em 1968, onde Robert Smithson (1938-1973) montou instalações com materiais orgânicos, contrastando com o ambiente da galeria. Desde então, ativistas abraçaram a ideia e deram corpo à imaginação.

Figura 1 - “Non-site” (1968), exposição “Earthworks”, Robert Smithson.

Fonte: Dwan Gallery, 1968.

Um nome importante para esta vertente foi Frans Krajcberg (1921-2017). Nascido na Polônia, mudou para o Brasil em 1948, tornando-se defensor de pautas ecológicas que transcenderam para seu ofício de artista. Em seus projetos, utilizava majoritariamente resíduos de árvores, troncos e plantas de grande porte, como em “A Flor do Mangue” (1970), “Conjunto de Esculturas” (1980) e “Após Queimada” (1994).

Figura 2 - “A Flor do Mangue” (1970), Frans Krajcberg.

Fonte: Romulo Fialdini, 1970.

Adentrando ao final do século XX e início do XXI, ainda no Brasil, mais figuras ganharam visibilidade ao unir arte e ecologia. Um dos exemplos mais conhecidos é Eduardo Srur (1974). Com foco em intervenções urbanas, o paulista explora muito sobre poluição e desperdício. Além dele, temos o carioca Nelson Felix, que cria relações entre organismos animais e vegetais.

Figura 3 -  Instalação que forma a série “Mercado ” (2016), Eduardo Srur.

Fonte: Eduardo Srur, 2016.

 

Figura 3 - Nelson Felix em sua exposição “Variações para Cítera e Santa Rosa” (2017), na Galeria e Anexo Millan.

Fonte: Paulo Freitas, 2017.

 

Em todos os casos mencionados, as lutas em prol da natureza ultrapassaram as barreiras de protestos convencionais e infiltraram-se na arte. Para além de artistas, assumiram a postura de artivistas, manifestando suas concepções pelo fazer artístico.

 

Referências Bibliográficas

AIDAR, Laura. O que é a Land Art, suas características e principais obras. Toda Matéria, Disponível em: <https://www.todamateria.com.br/land-art/>. Acesso em: 25 de jul. 2024.

CHIAPETTA, Marina. Artista plástico radicado no Brasil, Frans Krajcberg mostrou com suas obras que ainda existiam motivos para gritar em nome da natureza. ECycle. Disponível em: <https://www.ecycle.com.br/frans-krajcberg/>. Acesso em: 25 de jul. 2024.

EDUARDO Srur. Guia das Artes. Disponível em: <https://www.guiadasartes.com.br/eduardo-srur/obras-e-biografia>. Acesso em: 25 de jul. 2024.

NELSON Felix. Escritório de Arte.com. Disponível em: <https://www.escritoriodearte.com/artista/nelson-felix>. Acesso em: 25 de jul. 2024.

SARAH. Designer of the Month: Robert Smithson. It´s like she´s on a s secret mission, 14 de jan. 2011. Disponível em: <https://onasecretmission.blogspot.com/2011/01/designer-of-month-robert-smithson_14.html>. Acesso em: 25 de jul. 2024.